La Galleria Deodato Arte è lieta di annunciare la sua partecipazione a BOOMing Contemporary Art Show.
Potrai trovarci allo stand 13 e 14, con una vasta selezione di opere di Richard Orlinski, Miaz Brothers, Mr. Savethewall, Mr. Brainwash, Takashi Murakami, Bearbrick, Marco Lodola e Romero Britto.
QUANDO
Dal 1 al 4 Febbraio, 2024
Giovedì, 1 Febbraio
Dalle 20.00 alle 24.00
Venerdì, 2 Febbraio
Dalle 16.00 alle 22.00
Sabato, 3 Febbraio
Dalle 12.00 alle 24.00
Domenca, 4 Febbraio
Dalle 11.00 alle 20.00
DOVE
DumBO – Binario Centrale
Bologna | Via Camillo Casarini 19, 40131
Booming Contemporary Art Show - La Fiera
BOOMing Contemporary Art Show ridefinisce il concetto di "emergente", soffermandosi all’etimologia della parola. La fiera si concentra su gallerie e spazi di ricerca che selezionano artisti in base a una connessione emotiva, valorizzando la condivisione di visioni comuni.
Promuove artisti che, più che emergere in senso anagrafico, mettono in evidenza temi rilevanti e una critica necessaria all'epoca attuale, sfidando i ritmi disumani e il concetto di sviluppo inarrestabile.
Deodato Arte al Booming Contemporary Art Show
Deodato Arte vanta una ricca storia di partecipazione attiva a fiere d'arte nazionali e internazionali, presentando una rosa di artisti rinomati ed emergenti della Pop e Street Art.
Scopri alcuni degli artisti esposti negli stand Deodato Arte al Booming Contemporary Art Show.
Richard Orlinski
Richard Orlinski è un’artista contemporaneo francese noto per le sue sculture pop e vivaci, ispirate al suo concetto di "Born Wild", che riflette il suo desiderio di abbracciare la vita in modo positivo.
Le sue opere, spesso di dimensioni generose, traggono ispirazione dalla cultura pop, oggetti quotidiani e elementi popolari. Orlinski ha esposto le sue creazioni in luoghi insoliti e collaborato con marchi di prestigio e celebrità come Lancôme, Hublot, Puma e Disney.
Ispirandosi a Kong, il celebre gorilla cinematografico, Orlinski ha creato la scultura Wild Kong. Quest'opera incarna il suo concetto di "Born Wild", esprimendo il desiderio di vivere in modo positivo e superare le paure.
La scultura raffigura Kong come una creatura potente ma anche affettuosa, stimolando una riflessione sulla dualità della natura umana e invitando a canalizzare la nostra selvatichezza in modo costruttivo. Orlinski invita a riconoscere il nostro lato animale senza rinunciare ai nostri valori e alla sensibilità.
Scopri tutte le opere di Richard Orlinki!
Miaz Brothers
I Miaz Brothers, duo artistico formato dai fratelli Roberto e Renato Miaz di Milano, sono conosciuti per il loro innovativo approccio al ritratto, utilizzando acrilici per creare opere enigmatiche e sfocate. Le loro opere stimolano la percezione visiva e cognitiva, coinvolgendo gli spettatori in associazioni mnemoniche personali.
Hanno esposto in importanti gallerie e musei in Italia e all'estero, con una mostra recente nel 2024 a Milano intitolata "Hazy state of affairs", che metaforicamente riflette lo stato attuale della società, dove la verità degli eventi appare offuscata e distorta.
Green Chanel dei Miaz Brothers appartiene alla serie "Pop Icons", in cui omaggiano oggetti simbolo della cultura popolare trasformandoli in opere d'arte. La sfocatura nel loro stile non è solo estetica ma invita a riflettere sul significato di questi oggetti nella società contemporanea. La boccetta di profumo Chanel diventa un simbolo di eleganza, con il liquido rosa associato alla femminilità. Il contrasto tra forma raffinata e colore vivace crea un'immagine suggestiva e ironica, evidenziando il profumo come strumento di seduzione e autoespressione.
Scopri tutte le opere dei Miaz Brothers!
Marco Lodola
Marco Lodola è un influente artista italiano e uno dei pionieri del Nuovo Futurismo. L’artista ha rinnovato questa corrente attraverso l'integrazione di elementi di pop art, design e musica. Le sue opere si distinguono per l'utilizzo di materiali plastici e luminosi, come plexiglas, neon e led, con cui crea sculture e installazioni di grande impatto visivo e cromatico.
Lodola focalizza la sua espressione artistica su icone della cultura popolare, come Vespe, Fiat 500, pin-up, musicisti e personaggi famosi. Le sue creazioni sono esposte in rinomati musei e gallerie in Italia e all'estero, mentre le collaborazioni con brand e artisti nel mondo della moda e della musica testimoniano la sua versatilità.
Marco Lodola ha creato un'opera ispirata alla celebre foto del "bacio a Times Square" del 1945 di Alfred Eisenstaedt. Nei contorni luminosi senza volto, tipici dello stile distintivo di Lodola, l'opera cattura il senso di liberazione e gioia del bacio iconico, trasmettendo un'atmosfera vibrante attraverso colori vivaci e contrastanti. Questa reinterpretazione personale omaggia il momento storico originale, mentre esprime il desiderio di vivere e sognare, tratti distintivi dell'arte di Lodola.